Un poco de historia e iconografía
Nuestro retablo es una pieza maravillosa, no únicamente porque la tengamos mucho cariño. Se trata de un retablo que se concertó con Simón de Bueras en 1583, y que empezó a llevar a cabo junto a su hermano Pedro en 1603.
La obra se organiza en cinco calles y cinco cuerpos. En el banco (primer cuerpo) se representan diferentes escenas de la Pasión de Cristo. Se trata de cuatro bajo-relieves que representan la Última Cena, la Oración del Huerto, el Beso de Judas y el Ascenso al Calvario. Todos ellos están policromados al temple, con técnicas decorativas que implican el uso del oro.
En el segundo cuerpo se identifican en la segunda y cuarta calle a los cuatro evangelistas, representándose en la segunda a San Marcos y San Juan; y en la cuarta a San Mateo y San Lucas. En este mismo piso, en las calles primera y quinta se representa a los Padres de la Iglesia: Jerónimo, Ambrosio, Agustín y Gregorio.
Ocupando la tercera calle, en el primer y segundo cuerpo se encuentra el sagrario llamativo por su gran tamaño, donde se encuentra representada la resurrección, delante de un panel iluminado al temple con angelotes.
Además, en ambos cuerpos mencionados se pueden observar pequeñas tallas de los apóstoles.
Es en el tercer cuerpo, y situado en la tercera calle que podemos apreciar una talla del titular de la iglesia, San Esteban en su martirio, de gran calidad técnica y artística.
A ambos lados de la hornacina donde se encuentra San Esteban se observan en las calles segunda y cuarta dos escenas de su vida. El relieve a su izquierda representa al santo ante el Sanedrín en el momento de su juicio, defendiéndose ante los ancianos y doctores de la Ley.
El relieve de la derecha muestra el momento de su martirio, con personas a su alrededor arrojándole piedras.
A su vez, las tallas de las calles primera y quinta representan a San Lorenzo y San Francisco de Asís.
Por encima de las representaciones de San Esteban y los episodios de su vida, el cuarto cuerpo se encuentra dedicado a la Virgen y representa a su vez dos momentos vitales. A su izquierda se representa en un relieve de buen tamaño su nacimiento, en la segunda calle; y en la cuarta calle se puede ver otro relieve de gran tamaño que representa su muerte o la Dormición de la Virgen, en un lecho rodeada de apóstoles en gesto de duelo.
En la calle central, una talla de la Virgen cobra especial protagonismo, encontrándose rodeada de ángeles.
En la parte superior del retablo, correspondiente al quinto cuerpo, se encuentra el Calvario, que representa a Cristo crucificado. Tras la talla, es interesante la representación de la ciudad de Jerusalén.
Decoran los laterales de la escena dos aletones de gran tamaño con bajo-relieves de alegorías. Frente al aletón izquierdo con alegoría a la Justicia, se encuentran una Virgen con niño rodeada de ángeles, una alegoría a la Fe y Santa Catalina de Viena. Por su parte, frente al aletón derecho con una alegoría a la Prudencia, se representa una alegoría a la Caridad, a la Esperanza y San Pablo Apóstol.
Sobre todos ellos está Dios Padre con la bola del mundo en su mano.
Pero las degradaciones
son muchas...
Faltantes de soporte, suciedad, polvo y xilófagos
Levantamientos, suciedad superficial y ennegrecimiento
En diferentes zonas del retablo, algunas partes del soporte de madera se han perdido o se encuentran desprendidas de su lugar original. A su vez se aprecian grietas de diversos tamaños, relieves desencajados, clavos y óxidos. Además, aunque no se aprecie especial presencia de xilófagos en la zona inferior, es posible que en otras zonas de la madera que no son tan duras exista una mayor afectación.
Sobre todas las maderas existe presencia de suciedad superficial y tierra acumulada especialmente en las zonas más salientes como cornisas y frisos.
La policromía está marcadamente afectada por la suciedad adherida como el polvo y la tierra, pero también por el ennegrecimiento producto de otros materiales de diversa procedencia y características; y sobre todo, del humo de las velas a las que ha estado expuesto el retablo durante siglos.
El cambio de tonalidad es especialmente visible en las carnaciones, que han cambiado su apariencia por completo. Algunas zonas de policromía a su vez están levantadas y separadas del soporte, suponiendo riesgo de pérdida.
Y nosotros somos...
Los vecinos y vecinas de Mazuela, y tenemos muchas ganas de compartir nuestro pueblo, tradiciones, patrimonio… con todos/as vosotros/as.
A lo largo del proyecto podréis ponernos cara, escuchar nuestros motivos para luchar por devolver su esplendor a nuestro retablo, compartir con nosotros lo que os parece más interesante de nuestra pieza o nuestra iniciativa, hacernos recomendaciones, ser voluntarios en alguna fase del proyecto… ¡Y mucho más!
Nuestro retablo es una pieza maravillosa, no únicamente porque la tengamos mucho cariño. Se trata de un retablo que se concertó con Simón de Bueras en 1583, y que empezó a llevar a cabo junto a su hermano Pedro en 1603.
La obra se organiza en cinco calles y cinco cuerpos. En el banco (primer cuerpo) se representan diferentes escenas de la Pasión de Cristo. Se trata de cuatro bajo-relieves que representan la Última Cena, la Oración del Huerto, el Beso de Judas y el Ascenso al Calvario. Todos ellos están policromados al temple, con técnicas decorativas que implican el uso del oro.
En el segundo cuerpo se identifican en la segunda y cuarta calle a los cuatro evangelistas, representándose en la segunda a San Marcos y San Juan; y en la cuarta a San Mateo y San Lucas. En este mismo piso, en las calles primera y quinta se representa a los Padres de la Iglesia: Jerónimo, Ambrosio, Agustín y Gregorio.
Ocupando la tercera calle, en el primer y segundo cuerpo se encuentra el sagrario llamativo por su gran tamaño, donde se encuentra representada la resurrección, delante de un panel iluminado al temple con angelotes.
Además, en ambos cuerpos mencionados se pueden observar pequeñas tallas de los apóstoles.
Es en el tercer cuerpo, y situado en la tercera calle que podemos apreciar una talla del titular de la iglesia, San Esteban en su martirio, de gran calidad técnica y artística.
A ambos lados de la hornacina donde se encuentra San Esteban se observan en las calles segunda y cuarta dos escenas de su vida. El relieve a su izquierda representa al santo ante el Sanedrín en el momento de su juicio, defendiéndose ante los ancianos y doctores de la Ley.
El relieve de la derecha muestra el momento de su martirio, con personas a su alrededor arrojándole piedras.
A su vez, las tallas de las calles primera y quinta representan a San Lorenzo y San Francisco de Asís.
Por encima de las representaciones de San Esteban y los episodios de su vida, el cuarto cuerpo se encuentra dedicado a la Virgen y representa a su vez dos momentos vitales. A su izquierda se representa en un relieve de buen tamaño su nacimiento, en la segunda calle; y en la cuarta calle se puede ver otro relieve de gran tamaño que representa su muerte o la Dormición de la Virgen, en un lecho rodeada de apóstoles en gesto de duelo.
En la calle central, una talla de la Virgen cobra especial protagonismo, encontrándose rodeada de ángeles.
En la parte superior del retablo, correspondiente al quinto cuerpo, se encuentra el Calvario, que representa a Cristo crucificado. Tras la talla, es interesante la representación de la ciudad de Jerusalén.
Decoran los laterales de la escena dos aletones de gran tamaño con bajo-relieves de alegorías. Frente al aletón izquierdo con alegoría a la Justicia, se encuentran una Virgen con niño rodeada de ángeles, una alegoría a la Fe y Santa Catalina de Viena. Por su parte, frente al aletón derecho con una alegoría a la Prudencia, se representa una alegoría a la Caridad, a la Esperanza y San Pablo Apóstol.
Sobre todos ellos está Dios Padre con la bola del mundo en su mano.
Pero las degradaciones son muchas...
Faltantes de soporte, suciedad, polvo y xilófagos
En diferentes zonas del retablo, algunas partes del soporte de madera se han perdido o se encuentran desprendidas de su lugar original. A su vez se aprecian grietas de diversos tamaños, relieves desencajados, clavos y óxidos. Además, aunque no se aprecie especial presencia de xilófagos en la zona inferior, es posible que en otras zonas de la madera que no son tan duras exista una mayor afectación.
Sobre todas las maderas existe presencia de suciedad superficial y tierra acumulada especialmente en las zonas más salientes como cornisas y frisos.
Levantamientos, suciedad superficial y ennegrecimiento
La policromía está marcadamente afectada por la suciedad adherida como el polvo y la tierra, pero también por el ennegrecimiento producto de otros materiales de diversa procedencia y características; y sobre todo, del humo de las velas a las que ha estado expuesto el retablo durante siglos.
El cambio de tonalidad es especialmente visible en las carnaciones, que han cambiado su apariencia por completo. Algunas zonas de policromía a su vez están levantadas y separadas del soporte, suponiendo riesgo de pérdida.
Y nosotros somos...
Los vecinos y vecinas de Mazuela, y tenemos muchas ganas de compartir nuestro pueblo, tradiciones, patrimonio… con todos/as vosotros/as.
A lo largo del proyecto podréis ponernos cara, escuchar nuestros motivos para luchar por devolver su esplendor a nuestro retablo, compartir con nosotros lo que os parece más interesante de nuestra pieza o nuestra iniciativa, hacernos recomendaciones, ser voluntarios en alguna fase del proyecto… ¡Y mucho más!